Carlos Giffoni - Caminante de sueños

Carlos Giffoni es el creador del sello y festival No Fun en Nueva York, que originalmente lanzó Oneotrix Point Never, Emeralds, Wolf Eyes y fue un importante defensor del renacimiento de la nueva ola modular y de sintetizadores que surgió del ruido y el underground experimental estadounidense en los EE. UU. principios de la década de 2000. Carlos ofrece aquí su primer álbum nuevo en varios años, un hermoso tratado, viaje y síntesis que toca elementos de la comunidad musical antes mencionada y que recuerda la esencia de los revolucionarios de la música electrónica de las ediciones Mego y las comunidades Mego de los años 90-adolescentes. . Vastos temas y espacios emotivos, saturados y melódicos de la electrónica a veces tienen dientes afilados y oxidados, y sucumben a un sueño en otras; El discurso poético y la intención de Carlos llevan esta hermosa obra a un ámbito artístico, un lugar donde la inflexión no se dirige ni se proyecta, sino que la implicación anima a nuestro espíritu a volar y cuestionar los misterios. Con mucho gusto...siempre con mucho gusto.

-Stephen O'Malley, enero de 2023 :::::: Dream Walker es un álbum destinado a altas horas de la noche. Para esos momentos en los que estás listo para dejar ir tu ser físico y trascender momentáneamente a otro mundo. Dream Walker es también un álbum sobre alguien que puede caminar entre sueños. Alguien que puede superar los límites de la realidad y deslizarse hacia mundos invisibles. Un visitante que va escribiendo una historia sonora a cada paso que da. Dream Walker es también una carta de amor a toda la música que amo. Me propuse hacer algo que sonara bien para mis oídos sin ideas preconcebidas ni limitaciones, por lo que lleva sus influencias en la manga. Cuando escuchas, si empiezas a sentir que lo sabes, entonces lo sabes. Cada sonido se hizo con hardware, en su mayoría sintetizadores, en 2023. También es cierto que se hizo intentando entrar en un estado de trance mientras se grababa cada una de estas pistas y dejando que el subconsciente tomara el control para poner un toque de alteridad en la mezcla. Y eso es eso. Espero que disfrutes este disco. Siempre se tuvo la intención de terminar de esta forma y encontrar un camino hacia tus oídos. Créelo a Walker, créelo. -Carlos Giofonni, diciembre 2023 :::::: Hace unos 20 años, Carlos Giffoni rápidamente se hizo un nombre como guitarrista de noise y ruidoso de computadoras portátiles al llegar a Nueva York (vía Florida y Venezuela). Su festival anual No Fun, cuidadosamente curado, así como su sello No Fun, lo solidificaron aún más como una figura clave en la escena del ruido internacional. El éxito del festival demostró que la fórmula para los festivales de música experimental e improvisada también podía funcionar con el ruido underground, pero también aprovechó el ritmo más rápido de conexiones que se hacían entre artistas geográficamente dispares como resultado de Internet (aún relativamente incipiente). En aquel entonces, Carlos tocaba su computadora portátil como una máquina de pinball, en contraste con la presencia estática en el escenario de la mayoría de los artistas portátiles, y su música solista, como la de muchos otros en ese momento, expresaba una visión menos oscura y severa de las implicaciones del ruido fuerte. . A finales de la década de 2000, dejó de participar en el festival, cambió de tema musical para tocar en sets más ligeros de No Fun Acid y se mudó a Los Ángeles. Ahora ha resurgido a lo grande con Dream Walker, su primer largometraje desde Vain de 2018 (y solo el segundo desde 2010). Inspirado por las magistrales interpretaciones y difusiones que escuchó en el festival de música electrónica GRM de París de febrero de 2023, en particular los sets de viejos amigos Lasse Marhaug, Jim O'Rourke y Eiko Ishibashi, comenzó a conceptualizar su propia música en respuesta, recurriendo a sintetizadores y otro hardware para producir un trabajo más firmemente en la tradición de la música electrónica europea que cualquier otra cosa que haya hecho. Con la intención de ser una escucha nocturna que evoca el borde de la conciencia, con Carlos acercándose lo más posible a un estado de trance durante la grabación y mezcla, cada una de las once pistas se transforma entre sí en lugar de ser piezas independientes y discretas, formando dos lados. -Largas suites que transcurren como etapas de un sueño. Descaradamente tonales y repetitivos, el brillante abridor "Now Dream", el monótono "Sleep Walker" y el tríptico final de "Lost in Descanso", "Sunrise" y "The Hidden Path" ocupan un nexo entre electrónica de potencia y ambiente que se siente espiritualmente cercano al sello Mego. Por otra parte, "Ticking Clock" recuerda el lado electrónico vintage no fácil de escuchar de Stereolab, mientras que "Euphoria" arpegiado en dos partes recuerda los primeros Oneohtrix Point Never (que Carlos lanzó en No Fun). El contraste entre la crepitante apertura de "One Breath" y sus acordes sintetizados notablemente fluidos y elevados y sostenidos es una destilación de la tensión persistente del álbum entre la capacidad de la electrónica para proyectar ruptura mecánica así como lo orgánico y lo infinito -o "caminar entre sueños". ", como dice el propio Carlos. Producido por Lasse Marhaug (quien también masterizó el primer álbum solista de Carlos, Welcome Home, allá por 2005), lanzado por Stephen O'Malley (a quien recuerdo haber pinchado en el festival No Fun), con portada y fotografías de amigos personales, Carlos. considera el álbum un asunto de familia. Pero Dream Walker, sobre todo, presagia una maduración del artista y se erige como un disco que existe por puro deseo, más que por obligación o fuerza de costumbre; una declaración de reconectarse con la música no simplemente revisitándola, sino construyendo sobre lo que vino antes, tanto en su propio trabajo como en la música que ama. -Alan Licht, Nueva York, diciembre de 2023